Lady Supermarket de Duane Hanson: réponses aux questions

Pour ceux qui ont du mal à prendre des notes en classe, voici les réponses aux questions de la fiche qui est dans votre classeur. Il faut les connaître pour l'entretien de l'oral du bac français.

4. Quel en est l’auteur?

Duance Hanson 1925-1996; sculpteur américain.

5.Quelles sont les dimensions de l’œuvre?

160×130×65 cm; à taille réelle = échelle 1.

6. Quelle(s) est(sont) la(les) technique(s) utilisée(s) ?

Moulage de résine de polyester et fibre de verre.

Moulages réalisés morceaux par morceaux sur un modèle vivant> appelé «

lifecasting», moulage de vie.

>bandes de plâtre dans lesquelles on a coulé de la résine de polyester;

>renforcement des moulages avec de la fibre de verre;

>soudure des différents moulages;

>peinture acrylique >peinture très minutieuse pour mettre en évidence de tous les petits détails (veines, grain de peau ...);

>yeux de verre ; perruque de vrais cheveux; véritables vêtements.

Sculpture non présentée sur socle, contrairement aux sculptures classiques > proximité avec le spectateur pour l’interpeller davantage.

7. A quel genre l’œuvre appartient-elle?

Sculpture hyperréaliste.

>L’hyperréalisme : né dans les années 60 après le Pop Art

 deux définitions 1. mouvement artistique inspiré de la photographie : les peintres hyperréalistes peignent des scènes de la vie courante,des portraits, de façon neutre, en utilisant les symboles populaires de l’époque (belles voitures ...);leurs peintures sont si proches de la réalité qu’elles en sont gênantes: très «vraies» mais sans émotion;

2. Avec un sens plus large, l’hyperréalisme est attribué maintenant à des œuvres réalistes à l’extrême aussi bien en peinture qu’en sculpture, mais le regard de l’artiste n’est plus neutre.

8. Décrivez l’œuvre dans son ensemble.

Une ménagère faisant ses courses avec un caddie; semble être dans une posture de pause (en appui sur la jambe droite).Embonpoint. Caddie plein à ras-bord.

Bigoudis et foulard pour les maintenir. /Cigarette à la bouche. Collier

assez voyant./ Tee-shirt rose à manches courtes. / Jupe droite et courte, bleue.

Chaussons bleu clair. / Sac à mains en vernis noir.

9. Que savez-vous du contexte historique, social et artistique dans lequel l’œuvre a été produite?

Contexte historique: après la Seconde Guerre mondiale , les «Trente glorieuses» > 1945-1973 

>période de croissance: plein emploi, augmentation de la production et des salaires; développement de l’industrie agroalimentaire; apparition des supermarchés et des centres commerciaux.

Contexte social: bouleversement dans les habitudes de consommation >développement de la publicité qui vante «le rêve américain» (une bel intérieur; une belle famille; une belle voiture ...); 

>on achète tout dans les supermarchés, y compris tout ce qui fait plaisir, tout ce qui n’est pas nécessaire; «American way of life»: la société américaine devient un modèle (à la fois social et culturel).

Contexte artistique: le Pop Art (popular Art) = développé dans les années 60s par les Américains;représente les objets de consommation envisage l’art comme s’il était un objet de consommation = réaction à la consommation de masse;compare son travail à une production de masse = amène à se poser des questions sur le «rêve américain» artistes les plus connus: Richard Hamilton (anglais); Andy Warhol et Roy Lichtenstein.

10. Qu’est-ce qui vous semble marquant concernant le personnage représenté?

Femme négligée: bigoudis pour sortir> tout à fait possible dans le contexte social américain de l’époque (peu probable en Europe)> accentue l’effet de réel; bas filé; cigarette à la bouche

> Femme de la classe moyenne «middle class» collier voyant; vêtements dépareillés et chaussons!

Femme en mauvaise santé: yeux cernés; présence de bleus sur ses bras, de marques de coups > femme battue? lassitude générale.

Regard vide> Blasée; ne pense même plus;

S’oppose complètement à la représentation de la femme dans la sculpture classique (on représentation plutôt des déesses).à la représentation de la femme dans les publicités américaines de l’époque (très élégante; très bien coiffée; maquillée ...).

Trois réactions possibles chez le spectateur de l’époque: 1.s’identifier: représentation d’une scène et d’objets de la vie courante;

2.se détacher> représentation peu flatteuse qui montre que la sculpture a une dimension critique. elle dénonce la société de consommation.

3. Se questionner sur la valeur artistique de l'oeuvre.

11. Dites en quelques phrases quelle histoire cette sculpture raconte à propos du personnage.

L’histoire d’une femme peut-être mère de famille nombreuse et chargée seule de faire les courses, entre autres tâches ménagères une femme débordée qui n’a pas le temps de prendre soin d’elle avant de sortir.

OU très seule, qui n’a pas très envie ou pas trop les moyens de prendre soin d’elle pour laquelle les courses sont un moment de distraction, peut-être le seul (qui ne semble pas la rendre heureuse pour autant).

L’histoire d’une femme qui consomme mécaniquement pour oublier sa solitude, la tristesse de sa vie: le caddie plein / le regard vide.

12. Que cherche à faire l’artiste? Pourquoi?

Dénoncer la société de consommation de son temps:

> nuit à la santé physique (lien entre l’embonpoint et le caddie débordant de produits );

>nuit à la santé morale: illusion du bonheur liée à l’achat mais ce n’est qu’illusion pas durable;au final, destructeur: pas d’autre idéal dans la vie que d’acheter.

Représenter la société de son temps comme il la voit, non idéalisée;

une société qui fragilise les êtres.

Représenter par son art des personnes ordinaires, presque invisibles. >L’American way of life n’est pas pour tous.